Considero que ser artista se trata principalmente de entrar en una relación más plena con la vida y con las preguntas que surgen cuando tomamos conciencia de nuestra breve existencia como individuos. A partir de una figura, un gesto, un lugar, un momento, un recuerdo, un olvido, un objeto o un sentimiento, se desarrolla el proceso creativo. Es una dinámica en la que el verdadero significado de la obra muchas veces sólo se revela después del acto de crearla.

 

Este proceso implica reflexión, investigación, meditación y tiempo no estructurado. Me encanta la interacción entre hacer arte y permitir que el arte se haga a sí mismo, entre la elección consciente y la vida propia que adquiere el proceso creativo. Aquí es donde creo que el arte encuentra significado.

 

Exploro tanto el arte abstracto como el figurativo, generalmente utilizando óleos y acrílicos junto con materiales menos refinados como carboncillo, metal y objetos encontrados. A menudo utilizo una paleta de colores bastante limitada y algunas de mis obras exploran tonos y valores de colores iguales o similares.

 

Integro el elemento del azar en mi proceso, aceptándolo como una parte importante en la creación de las obras. Lo inesperado forma parte de la dinámica de la composición, un sutil juego entre la precisión o fuerza de la pincelada y el trazo, y la aleatoriedad e incontrolabilidad de los materiales utilizados.

 

Tiendo a querer crear obras que en el fondo contengan y comuniquen una fuerza serena. Mi esperanza es que al contemplar las pinturas, otros toquen un lugar de autenticidad y cuestionamiento, dentro de la obra y dentro de ellos mismos, un lugar donde lo extraordinario de nuestras vidas cotidianas se vuelve más palpable en su carácter esquivo. En este sentido, pienso en las obras de arte como lo que los antiguos celtas llamaban "lugares delgados": lugares donde el velo que nos ciega a realidades más profundas se vuelve más atenuado.

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Moksananda es un artista británico afincado en España, donde reside desde hace más de 35 años.

 

Es mayoritariamente autodidacta, aunque estudió dibujo con la academia de arte Gaia de Valencia y pintura con Barry John Raybould en la Virtual Art Academy. También estudió cine en la Lights Film School de Nueva York.

 

En 1985 se ordenó en una Orden Budista y posteriormente fundó el Centro Budista Triratna Valencia. Durante más de 30 años trabajó y viajó extensamente por todo el mundo hispano, enseñando y apoyando a otros en el camino budista mientras profundizaba su propia práctica y comprensión.

 

Ahora dedicado a tiempo completo al arte, su vida como meditador alimenta su arte. Su trabajo ha sido seleccionado para exposiciones colectivas con jurado y se han publicado en revistas, sitios web y utilizado en portadas de libros. Sus pinturas se pueden encontrar en un número cada vez mayor de colecciones privadas de todo el mundo.

 

Vive cerca de Valencia, donde tiene su estudio.

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